Presja dopasowania
Potrzeba spełniania oczekiwań grupy, rodziny i otoczenia.
Młodzieżowy musical inspirowany „Balladyną”, Nocą Kupały i kujawskimi opowieściami. Historia o słowach, które mają moc, o rywalizacji, potrzebie akceptacji i cenie pragnienia, by zostać zauważonym.
„Córki Gopła” to autorska opowieść osadzona na ziemi kujawskiej, w czasie Nocy Kupały — nocy, podczas której granica między światem ludzi i dawnych wierzeń staje się wyjątkowo cienka.
Punktem wyjścia jest świat znany z „Balladyny”, ale historia prowadzi nas wcześniej — do chwili, w której rywalizacja sióstr, presja otoczenia i pragnienie bycia wybraną zaczynają zmieniać ich relację.
Goplana staje się główną nadprzyrodzoną siłą sprawczą. Guślarka ostrzega, że tej nocy słowa mają moc. Gdy Balladyna w afekcie wypowiada słowa, których nie da się już cofnąć, magia jedynie wzmacnia to, co wcześniej narodziło się w człowieku.
To nie opowieść o klątwie, która odbiera odpowiedzialność. To historia o pierwszym momencie, w którym człowiek naprawdę chce, żeby kogoś „nie było”.
Świat przedstawiony czerpie ze słowiańskiej symboliki i literatury, ale problemy bohaterów są bardzo współczesne.
Potrzeba spełniania oczekiwań grupy, rodziny i otoczenia.
Porównywanie się i walka o uwagę, pozycję oraz poczucie wartości.
Poszukiwanie własnej tożsamości i odwagi do bycia sobą.
Odpowiedzialność za to, co wypowiadamy pod wpływem emocji.
Projekt jest przeznaczony dla młodzieży gotowej na regularną i odpowiedzialną pracę zespołową.
Liczą się potencjał, muzykalność, otwartość na pracę i gotowość do podejmowania wyzwań.
Casting obejmuje część wokalną, aktorską i krótki element ruchowy.
Projekt łączy regularną pracę wokalną z przygotowaniem aktorskim, ruchem scenicznym i pracą nad rolą.
Uczestnicy uczą się budować postać, interpretować tekst, pracować w harmonii wokalnej i działać jako część zespołu. Każdy element prowadzi do wspólnej realizacji scenicznej.
To nie są pojedyncze warsztaty. To długofalowy proces, który wymaga obecności, przygotowania i odpowiedzialności za własną rolę oraz za całą grupę.
Młodzież 14–19 lat · osobna obsada w każdym mieście
Dwa spotkania w tygodniu: 90 minut śpiewu oraz 180 minut zajęć obejmujących 90 minut tańca i 90 minut aktorstwa.
W przeliczeniu na cztery tygodnie: 6 godzin śpiewu, 6 godzin tańca i 6 godzin aktorstwa — łącznie 18 godzin.
Zapytaj Fundację o dostępność miejsc w obsadzie i warunki udziału.
Zgłoszenie na casting — ToruńMłodzież 14–19 lat · osobna obsada w każdym mieście
75 minut śpiewu oraz 120 minut tańca lub aktorstwa, realizowanych naprzemiennie zgodnie z harmonogramem.
W przeliczeniu na cztery tygodnie: 5 godzin śpiewu i 8 godzin zajęć tanecznych lub aktorskich — łącznie 13 godzin.
Zapytaj Fundację o dostępność miejsc w obsadzie i warunki udziału.
Casting uzupełniający — WłocławekW obu miastach godzina oznacza 60 minut. Podsumowania miesięczne są orientacyjne i przyjmują cztery tygodnie zajęć. Liczbę i terminy spotkań w konkretnym miesiącu określa harmonogram grupy.



Wybierz miasto i zapytaj o możliwość dołączenia do obsady. W sprawach organizacyjnych napisz do Fundacji: kontakt@fundacjashowtime.org.